RECENSIONI
"A hundred years ago, the First World War was raging in Europe. Italian pianist Marco Rapetti honours this anniversary with a recital of pieces that were written between 1914 and 1917, and are in some way connected to the tragedies of that time. Mr Rapetti presented this program for the first time in public, on February 12th, 2017, in Biel, Switzerland. …. He played throughout with offhand virtuosity; his technical skill quite obviously goes without saying, he is there to serve the composer and the public, not his ego…"
L’ape musicale, 15/02/2017
"Es war ein großer Genuss, diesen Pianisten im Zusammenwirken mit dem hellwachen Orchester zu erleben. Äußerlich von sportlicher Gestalt wirkt Rapetti wie ein Asket, doch sein Spiel ist alles andere als asketisch: nämlich beherzt, lustvoll, kraftvoll und zugleich voller Zartgefühl. Zupackend im Allegro des ersten Satzes mit seinem energischen Eingangsthema und der engen Verzahnung von Klavierpart und Orchester nahm er die reiche Gelegenheit der Kadenz dankbar an, um poesievolle und leidenschaftliche Stimmungen aufblühen und wieder abklingen zu lassen. Im Andante des zweiten Satzes mit einem schönen Dialog zwischen Horn (José Cortel-Ano) und Klavier traten die vielfältigen Empfindungen in kammermusikalischer Zartheit hervor. Hier ließ die luftig-leichte Instrumentation den Meister erkennen, von dem Richard Strauss einiges lernen konnte. Im Allegro con brio des Schlusssatzes versprühte Rapetti noch einmal virtuoses Feuer. Für den reichen Beifall bedankte er sich beim Publikum mit einem innig dargebotenen Stück von Schumann."
Giessener Anzeiger, 6/2/2014
"Entsprechend war das Erlebnis auch in Levis Opus 1: Das Ensemble agierte kontrastreich und hier überwiegend im Dienste des stets vorrangigen Klavierparts, der mit anspruchsvollen, oft virtuosen Passagen Aufmerksamkeit auf sich zog. Ein Verdienst des Italieners Marco Rapetti, neben seiner Tätigkeit als Forscher, Autor und Musikpädagoge mit Professur in Florenz ein mehrfach preisgekrönter Pianist. Er meisterte die fordernde Aufgabe mit Bravour. Die interessante, durchaus mitunter unkonventionelle Vielfarbigkeit der Harmonik kam schon im Allegro zum Ausdruck, das Rapetti mit einer zupackenden Coda krönte. Verhaltener Pizzicato-Eingang und träumerische Klavierpassagen sorgten für stimmungsvolle Momente im langsamen Mittelsatz, ansprechende Horn- und Holzbläsersoli trugen dazu bei. Leichtigkeit und Eleganz dann im Schluss-Allegro: Hüpfende Oktaven, machtvolle Tastenschläge neben glitzernden Arpeggien fügten sich zu einem abwechslungsreichen Gesamtbild. Und begeisterter Beifall für eine Wiedergabe von pianistisch beeindruckendem Niveau. Rapetti bedankte sich mit Schumanns lyrischem »Albumblatt« c-Moll."
Giessener Allegemeine, 6/2/2014
“Che spasso il viaggio a Broadway di Faye Nepon e Marco Rapetti!… Assieme all’ottimo pianista e arrangiatore Marco Rapetti, la Nepon ha affrontato una lunga serie di brani più o meno famosi, comprendenti un secolo di storia del genere musicale più tipicamente americano… Il duo Nepon-Rapetti ha offerto un percorso intelligente, ricco e ben articolato, alternando momenti più spassosi a momenti più intensamente sentimentali…”
L. Summer, Il Giornale, 5/10/2007
“Parlando della personalità di un pianista si è soliti centrare l’attenzione sulle caratteristiche delle sue qualità esecutive e interpretative; nel caso di Rapetti non si può però tralasciare il suo gusto per la ricerca, il suo continuo impegno nel voler aprire le spesso troppo pigre programmazioni concertistiche a percorsi anche inusuali, ma non di rado ricchissime di suggestioni e sorprese… [Nella sua integrale raveliana] si è riversata tutta la maturità e l’autorevolezza interpretativa di una lunga frequentazione…”
W.E. Rosasco, IL SECOLO XIX, 2/7/2005
“…Pianist Marco Rapetti turned Robert Schumann’s Piano Concerto into a chamber music event. He and conductor Stephen Rogers Radcliffe worked out balances to such a degree that Rapetti and the orchestra achieved a most unusual transparency…In short, egos were politely tucked away in favor of a lucid and elegant reading of the concerto…The pianist had every technical difficulty so in hand that even the most virtuosic passages were produced from a pervasively lyric foundation…”
P. Somers, Classical New Jersey, 1/7/1998
“…dans son parcours éclectique de la trop méconnue musique russe du XIXe siècle pour piano, Marco Rapetti sut trouver le ton juste: finesse de trait et brio pour le Scherzo d’Arenski, atmosphère doucement romantique pour les pièces de Tchaikovski, virtuosité et délicatesse pour la Grand Valse de Concert de Glazounov, tout en donnant des œuvres de Chopin une lecture variée et riche en surprises, toujours fondée sur une respiration profonde et un parfait respect du rythme, magnifiquement illustré par une Tarentelle pleine d’alacrité…”
G. Clère, En Concert, 9/9/1997
“…Marco Rapetti ha incantato la platea con una forte personalità musicale….disinvolto nella tecnica e dotato di una bella gamma di sonorità…”
C. Zocca, L’ARENA, 23/4/1996
“…lucide esecuzioni…argomenti tecnici di prim’ordine… Una prova di bravura e di squisita intelligenza coronata da grandi applausi…”
L. Rossi, La Nazione, 6/3/1995
“…Limpido esecutore, oltreché fine studioso di fatti storico-musicali… Il successo arriso alla serata premiava la bravura di Rapetti e soprattutto la sua signorile ironia…”
A. Batisti, La Repubblica, 4/3/1995
A. Cavalcanti, Musica, 13/11/2011
"Un monumento enigmatico e quasi inesplorato è la Sonata per pianoforte di Paul Dukas, una colossale macchina sonora dedicata a Saint-Saens magistralmente interpretata da Rapetti..."
Claudio Strinati, il Venerdì di Repubblica, 1/4/2011
"Dell'opera pianistica di Dukas si era già occupata la Naxos nel 2003, con l'integrale della francese Chantal Stigliani. Marco Rapetti esibisce una tecnica più robusta e aggressiva, che gli consente di offrire una lettura in chiave decisamente sinfonica della Sonata E una sorta di mostro pianistico, questa Sonata lunga oltre quarantacinque minuti, che Rapetti domina con grande sicurezza (ascoltare il movimento conclusivo), passando indenne e vittorioso attraverso le sue accensioni e i suoi languori beethoveniani-wagneriani-franckiani. In generale Rapetti risulta più convincente della Stigliani anche per la pienezza del suono e la qualità del legato."
Luca Segalla, Musica, maggio 2011
Jim Leonard Rovi, All Music Guide, 2009
"Right off the bat I have to tell you that this was a totally entertaining and revealing recording to hear... piano music by Borodin! Lovely music and music-making, and exceptionally fine and natural piano sound. The disc contains all the original piano music composed by Borodin plus any work of others he was involved in by transcription - and there's much of that, particularly in the 16 Paraphrases, which will absolutely hit your funny bone! I am not acquainted with any of the pianists appearing on this disc, but it is obviously they are having one heck of a good time playing—and conveying—this rarely heard music to their listeners. Brilliant Classics is not only a first-class budget label but they are becoming very innovative with some of their releases. I'm delighted. You will be, too!"
Lance G. Hill, Editor-in-Chief, 2010
"A ton avis, aimable lecteur, à quoi peut bien ressembler la musique pour piano écrite par le célèbre chimiste qui a découvert que la décarboxylation des carboxylates d'argent en présence de dibrome constitue une méthode de passage des acides carboxyliques aux dérivés bromés? A l'opposé de toute routine académique, Borodine explora radicalement l'immense fonds de la musique populaire et folklorique russe, à une époque òu l'Allemagne et l'Italie gardaient mainmise, avec une certaine morgue suffisante, sur la culture musicale en Russie. ll en résulte une poignée de chefs-d'oeuvre, hélas bien trop peu, mais les activités chimiques de cet excellent homme ne lui laissaient que quelques bribes de temps pour composer... Les aficionados de Debussy seront très étonnés d'entendre, dans ces oeuvres, bien des tournures reprises ensuite par le jeune musicien français - en aurait-il eu connaissance lors de ses voyages en Russie entre 1880 et 82? Fort possible. En première discographique mondiale (étonnant, quand même), la version pour deux pianos de l'hyper-célèbre Dans les steppes d'Asie centrale, établie par Borodine lui-même."
Abeille Musique, 2010
M. Fleury, Classica Repertoire, sept. 2005
"... Eine Perlenkette hochpoetischer Klangstucke... Ein fast ein halbes Jahrhundert umspannendes kammermusikalisches Komponisten-portrat, dem zu lauschen man nicht mude wird... Die CD verdient die Aufmerksamkeit aller Kammermusiker und Freunde der Kammermusik..."
L. Lesle, MTRBG, 2005
"...Tutti gli esecutori concorrono ad una appassionata immagine musicale di un compositore da non sottovalutare, come è facile concludere dopo l'ascolto di un disco come questo..."
R. Risaliti, Compact Disc Classic, set. 2005
"...esecuzione ricca di slancio, di vitalità, di inquietanti chiaroscuri..."
C. Bolzan, Hortus Musicus, set. 2005
J. Bonnaure, Repertoire, 5/2001
"...La interpretación mantiene un alto nivel...que en determinados títulos alcanza lo excepcional..."
D. C. S., Ritmo, 5/2001
"...I pianisti Aldo Orvieto e Marco Rapetti colgono il gioioso furore dell'opera, il suo sguardo polimorfo..."
S. Cappelletto, La Stampa, 13/1/2001
P. Rattalino, Musica, 2/2000
"...Marco Rapetti seems to have a genuine feel for this music...l am especially impressed by the power of Variations on a Russian Theme..."
Bauman, American Record Guide, 11-12/1999
"...Marco Rapetti ist nicht nur ein exzellenter Virtuose, sondern - seinem hervorragend durchdachten, ubergreifenden Begleitkommentar nach zu urteilen - auch ein philosophischer Kopf. Sein Klangsinn komml uberall aufs Feinste durch. Nie hat man den Eindruck, ihm sei das russische Idiom fremd..."
K. Franke, Fono Forum, 9/1999
"...la predilezione di Rapetti per questa letteratura si accompagna ad una autentica congenialità con l'idioma musicale russo: soprattutto nella concezione del suono e del movimento...colpisce, accanto ad una rara comprensione della leggerezza salottiera che spesso caratterizza questi brani, una struttura pianistica di solido impianto..."
R. Risaliti, CD Classica, 6/1999
Il Sole 24 ore, 2/10/1994
"...superfluo far rilevare la preziosità di questo programma, cui corrisponde uno stile interpretativo adeguato: l'una e l'altra cosa fanno di questo disco, aldilà del suo interesse musicologico, uno dei più accattivanti florilegi pianistici usciti negli ultimi anni... Rapetti è un interprete di grande intelligenza e vitalità...si tratta di un esemplare raro di musicista, capace di cogliere con sapienza ma ancor più con sensibilità i nessi reconditi per cui il significato di un'opera d'arte risiede nella memoria prima che sullo strumento..."
R. Risaliti, CD Classica, 5/1994
"...un raffinato pianista per intenditori, che ama tracciare un suo percorso di ricerca attraverso i luoghi meno battuti dai concertisti... una intelligenza interpretativa non comune..."
L. Chierici, Piano Time, 11/1993
O. Matteini, La Nazione, 11/8/1988
"...possiamo finalmente affermare con immensa gioia che, sia per le loro qualità singole, sia come duo, ci troviamo di fronte a due veri musicisti, con le carte in regola per affrontare un'importante carriera..."
M.D., Piano Time, 7-8/1988
"...questo recital rivela (confermandole) le doti interpretative di questi giovani musicisti, che oltre a sfoggiare sicura padronanza tecnica del rispettivo strumento mostrano pure un senso spiccato della musica da camera, fatto di personalità e attitudine dialogale..."
A. Casile, Stereo-Play, 6/1988
"...Il programma è alquanto impegnativo ma i due artisti l'affrontano con sicurezza e intelligenza..Il risultato è un disco più che piacevole: affascinante..."
W. Weawer, Panorama, 6/5/1988
"Si è da poco concluso l'anno dedicato a Ravel per il cinquantenario della sua morte e la Fonit-Cetra ci consegna un bellissimo omaggio postumo dedicato all'opera del musicista francese... una prestazione che risulta complessivamente di qualità sempre elevata."
E. Restagno, Stampa Sera, 15/4/1988
"...interpretazioni di altissimo livello...La loro è una lettura fresca, cesellata nelle dinamiche e animata da un respiro comune..."
A. CZ., IL SECOLO XIX, 13/3/1988
"...strumentisti di solida preparazione e viva intelligenza musicale...offrono delle singole pagine raveliane interpretazioni molto accurate e raffinate per soluzioni espressive e limpidezza tecnica..."
R. Iovino, La Stampa, 6/3/1988
“Il gusto raffinato della scrittura ha trovato nei due esecutori interpreti sensibili e puntuali...Marco Rapetti, solista autorevole, dimostra in questo disco di essere anche un elegante camerista..."
Corriere Mercantile, 5/3/1988
L’ape musicale, 15/02/2017
"Es war ein großer Genuss, diesen Pianisten im Zusammenwirken mit dem hellwachen Orchester zu erleben. Äußerlich von sportlicher Gestalt wirkt Rapetti wie ein Asket, doch sein Spiel ist alles andere als asketisch: nämlich beherzt, lustvoll, kraftvoll und zugleich voller Zartgefühl. Zupackend im Allegro des ersten Satzes mit seinem energischen Eingangsthema und der engen Verzahnung von Klavierpart und Orchester nahm er die reiche Gelegenheit der Kadenz dankbar an, um poesievolle und leidenschaftliche Stimmungen aufblühen und wieder abklingen zu lassen. Im Andante des zweiten Satzes mit einem schönen Dialog zwischen Horn (José Cortel-Ano) und Klavier traten die vielfältigen Empfindungen in kammermusikalischer Zartheit hervor. Hier ließ die luftig-leichte Instrumentation den Meister erkennen, von dem Richard Strauss einiges lernen konnte. Im Allegro con brio des Schlusssatzes versprühte Rapetti noch einmal virtuoses Feuer. Für den reichen Beifall bedankte er sich beim Publikum mit einem innig dargebotenen Stück von Schumann."
Giessener Anzeiger, 6/2/2014
"Entsprechend war das Erlebnis auch in Levis Opus 1: Das Ensemble agierte kontrastreich und hier überwiegend im Dienste des stets vorrangigen Klavierparts, der mit anspruchsvollen, oft virtuosen Passagen Aufmerksamkeit auf sich zog. Ein Verdienst des Italieners Marco Rapetti, neben seiner Tätigkeit als Forscher, Autor und Musikpädagoge mit Professur in Florenz ein mehrfach preisgekrönter Pianist. Er meisterte die fordernde Aufgabe mit Bravour. Die interessante, durchaus mitunter unkonventionelle Vielfarbigkeit der Harmonik kam schon im Allegro zum Ausdruck, das Rapetti mit einer zupackenden Coda krönte. Verhaltener Pizzicato-Eingang und träumerische Klavierpassagen sorgten für stimmungsvolle Momente im langsamen Mittelsatz, ansprechende Horn- und Holzbläsersoli trugen dazu bei. Leichtigkeit und Eleganz dann im Schluss-Allegro: Hüpfende Oktaven, machtvolle Tastenschläge neben glitzernden Arpeggien fügten sich zu einem abwechslungsreichen Gesamtbild. Und begeisterter Beifall für eine Wiedergabe von pianistisch beeindruckendem Niveau. Rapetti bedankte sich mit Schumanns lyrischem »Albumblatt« c-Moll."
Giessener Allegemeine, 6/2/2014
“Che spasso il viaggio a Broadway di Faye Nepon e Marco Rapetti!… Assieme all’ottimo pianista e arrangiatore Marco Rapetti, la Nepon ha affrontato una lunga serie di brani più o meno famosi, comprendenti un secolo di storia del genere musicale più tipicamente americano… Il duo Nepon-Rapetti ha offerto un percorso intelligente, ricco e ben articolato, alternando momenti più spassosi a momenti più intensamente sentimentali…”
L. Summer, Il Giornale, 5/10/2007
“Parlando della personalità di un pianista si è soliti centrare l’attenzione sulle caratteristiche delle sue qualità esecutive e interpretative; nel caso di Rapetti non si può però tralasciare il suo gusto per la ricerca, il suo continuo impegno nel voler aprire le spesso troppo pigre programmazioni concertistiche a percorsi anche inusuali, ma non di rado ricchissime di suggestioni e sorprese… [Nella sua integrale raveliana] si è riversata tutta la maturità e l’autorevolezza interpretativa di una lunga frequentazione…”
W.E. Rosasco, IL SECOLO XIX, 2/7/2005
“…Pianist Marco Rapetti turned Robert Schumann’s Piano Concerto into a chamber music event. He and conductor Stephen Rogers Radcliffe worked out balances to such a degree that Rapetti and the orchestra achieved a most unusual transparency…In short, egos were politely tucked away in favor of a lucid and elegant reading of the concerto…The pianist had every technical difficulty so in hand that even the most virtuosic passages were produced from a pervasively lyric foundation…”
P. Somers, Classical New Jersey, 1/7/1998
“…dans son parcours éclectique de la trop méconnue musique russe du XIXe siècle pour piano, Marco Rapetti sut trouver le ton juste: finesse de trait et brio pour le Scherzo d’Arenski, atmosphère doucement romantique pour les pièces de Tchaikovski, virtuosité et délicatesse pour la Grand Valse de Concert de Glazounov, tout en donnant des œuvres de Chopin une lecture variée et riche en surprises, toujours fondée sur une respiration profonde et un parfait respect du rythme, magnifiquement illustré par une Tarentelle pleine d’alacrité…”
G. Clère, En Concert, 9/9/1997
“…Marco Rapetti ha incantato la platea con una forte personalità musicale….disinvolto nella tecnica e dotato di una bella gamma di sonorità…”
C. Zocca, L’ARENA, 23/4/1996
“…lucide esecuzioni…argomenti tecnici di prim’ordine… Una prova di bravura e di squisita intelligenza coronata da grandi applausi…”
L. Rossi, La Nazione, 6/3/1995
“…Limpido esecutore, oltreché fine studioso di fatti storico-musicali… Il successo arriso alla serata premiava la bravura di Rapetti e soprattutto la sua signorile ironia…”
A. Batisti, La Repubblica, 4/3/1995
Dukas
"Il grande pianismo di Marco Rapetti si confronta con le opere di Dukas. Rapetti è un pianista che si contraddistingue per le capacità interpretative e per la scelta oculata del repertorio…"A. Cavalcanti, Musica, 13/11/2011
"Un monumento enigmatico e quasi inesplorato è la Sonata per pianoforte di Paul Dukas, una colossale macchina sonora dedicata a Saint-Saens magistralmente interpretata da Rapetti..."
Claudio Strinati, il Venerdì di Repubblica, 1/4/2011
"Dell'opera pianistica di Dukas si era già occupata la Naxos nel 2003, con l'integrale della francese Chantal Stigliani. Marco Rapetti esibisce una tecnica più robusta e aggressiva, che gli consente di offrire una lettura in chiave decisamente sinfonica della Sonata E una sorta di mostro pianistico, questa Sonata lunga oltre quarantacinque minuti, che Rapetti domina con grande sicurezza (ascoltare il movimento conclusivo), passando indenne e vittorioso attraverso le sue accensioni e i suoi languori beethoveniani-wagneriani-franckiani. In generale Rapetti risulta più convincente della Stigliani anche per la pienezza del suono e la qualità del legato."
Luca Segalla, Musica, maggio 2011
Borodin
"Although Alexander Borodin wrote relatively little music and left few completed works, he turned out a masterpiece in virtually every genre he touched, think of the tender sweetness of the "Second String Quartet," the epic power of the "Second Symphony," and the lyrical beauty of "Prince Igor." One genre the Russian Romantic rarely touched was piano music, and on this disc, Marco Rapetti plays all of it, including the original version of the "Petite Suite," the "Scherzo in A flat major," and the transcription of "in the Steppes of Central Asia," plus a passel of paraphrases and a handful of early works. Though none of these works rank among the composer's masterpieces, most are ideal examples of Borodin at his most characteristic, and Rapetti plays them all to perfection. With his glowing tone, big technique, and soulful interpretations, the Italian pianist delivers magnificent performances of each piece, no matter how slight. Listeners who are touched by the combination of Borodin's aching lyricism and Rapetti's deeply affectionate reading of the "Petite Suite," the best work here, are likely to enjoy this disc. Brilliant's 2008 digital sound is crisp and clean, yet nicely evocative."Jim Leonard Rovi, All Music Guide, 2009
"Right off the bat I have to tell you that this was a totally entertaining and revealing recording to hear... piano music by Borodin! Lovely music and music-making, and exceptionally fine and natural piano sound. The disc contains all the original piano music composed by Borodin plus any work of others he was involved in by transcription - and there's much of that, particularly in the 16 Paraphrases, which will absolutely hit your funny bone! I am not acquainted with any of the pianists appearing on this disc, but it is obviously they are having one heck of a good time playing—and conveying—this rarely heard music to their listeners. Brilliant Classics is not only a first-class budget label but they are becoming very innovative with some of their releases. I'm delighted. You will be, too!"
Lance G. Hill, Editor-in-Chief, 2010
"A ton avis, aimable lecteur, à quoi peut bien ressembler la musique pour piano écrite par le célèbre chimiste qui a découvert que la décarboxylation des carboxylates d'argent en présence de dibrome constitue une méthode de passage des acides carboxyliques aux dérivés bromés? A l'opposé de toute routine académique, Borodine explora radicalement l'immense fonds de la musique populaire et folklorique russe, à une époque òu l'Allemagne et l'Italie gardaient mainmise, avec une certaine morgue suffisante, sur la culture musicale en Russie. ll en résulte une poignée de chefs-d'oeuvre, hélas bien trop peu, mais les activités chimiques de cet excellent homme ne lui laissaient que quelques bribes de temps pour composer... Les aficionados de Debussy seront très étonnés d'entendre, dans ces oeuvres, bien des tournures reprises ensuite par le jeune musicien français - en aurait-il eu connaissance lors de ses voyages en Russie entre 1880 et 82? Fort possible. En première discographique mondiale (étonnant, quand même), la version pour deux pianos de l'hyper-célèbre Dans les steppes d'Asie centrale, établie par Borodine lui-même."
Abeille Musique, 2010
Malipiero
"... la riche musicalité d'une interprétation très engagée vient enrichir avec à propos une discographie malipiérienne encore trop modeste."M. Fleury, Classica Repertoire, sept. 2005
"... Eine Perlenkette hochpoetischer Klangstucke... Ein fast ein halbes Jahrhundert umspannendes kammermusikalisches Komponisten-portrat, dem zu lauschen man nicht mude wird... Die CD verdient die Aufmerksamkeit aller Kammermusiker und Freunde der Kammermusik..."
L. Lesle, MTRBG, 2005
"...Tutti gli esecutori concorrono ad una appassionata immagine musicale di un compositore da non sottovalutare, come è facile concludere dopo l'ascolto di un disco come questo..."
R. Risaliti, Compact Disc Classic, set. 2005
"...esecuzione ricca di slancio, di vitalità, di inquietanti chiaroscuri..."
C. Bolzan, Hortus Musicus, set. 2005
Maderna
"...un Maderna debordant de vitalité lyrique, guidé à la fois par la gourmandise et par l'ascèse presque sensuelle..."J. Bonnaure, Repertoire, 5/2001
"...La interpretación mantiene un alto nivel...que en determinados títulos alcanza lo excepcional..."
D. C. S., Ritmo, 5/2001
"...I pianisti Aldo Orvieto e Marco Rapetti colgono il gioioso furore dell'opera, il suo sguardo polimorfo..."
S. Cappelletto, La Stampa, 13/1/2001
Liapunov
"...Marco Rapetti, che firma anche le note di presentazione, coglie con intelligenza il gusto salottiero di queste pagine e fa in modo di rendere Liapunov il più possibile accattivante..."P. Rattalino, Musica, 2/2000
"...Marco Rapetti seems to have a genuine feel for this music...l am especially impressed by the power of Variations on a Russian Theme..."
Bauman, American Record Guide, 11-12/1999
"...Marco Rapetti ist nicht nur ein exzellenter Virtuose, sondern - seinem hervorragend durchdachten, ubergreifenden Begleitkommentar nach zu urteilen - auch ein philosophischer Kopf. Sein Klangsinn komml uberall aufs Feinste durch. Nie hat man den Eindruck, ihm sei das russische Idiom fremd..."
K. Franke, Fono Forum, 9/1999
"...la predilezione di Rapetti per questa letteratura si accompagna ad una autentica congenialità con l'idioma musicale russo: soprattutto nella concezione del suono e del movimento...colpisce, accanto ad una rara comprensione della leggerezza salottiera che spesso caratterizza questi brani, una struttura pianistica di solido impianto..."
R. Risaliti, CD Classica, 6/1999
La Valse
"...un programma da non perdere: tanto più che Rapetti, oltre a commisurarsi perfettamente ai vari stili, ne sa cogliere pure i segreti legami..."Il Sole 24 ore, 2/10/1994
"...superfluo far rilevare la preziosità di questo programma, cui corrisponde uno stile interpretativo adeguato: l'una e l'altra cosa fanno di questo disco, aldilà del suo interesse musicologico, uno dei più accattivanti florilegi pianistici usciti negli ultimi anni... Rapetti è un interprete di grande intelligenza e vitalità...si tratta di un esemplare raro di musicista, capace di cogliere con sapienza ma ancor più con sensibilità i nessi reconditi per cui il significato di un'opera d'arte risiede nella memoria prima che sullo strumento..."
R. Risaliti, CD Classica, 5/1994
"...un raffinato pianista per intenditori, che ama tracciare un suo percorso di ricerca attraverso i luoghi meno battuti dai concertisti... una intelligenza interpretativa non comune..."
L. Chierici, Piano Time, 11/1993
Ravel
"...difficile aver maggiore freschezza e slancio, per di più uniti, come sono, a una tecnica precisa, a un affiatamento stilistico e a un equilibrio esemplari..."O. Matteini, La Nazione, 11/8/1988
"...possiamo finalmente affermare con immensa gioia che, sia per le loro qualità singole, sia come duo, ci troviamo di fronte a due veri musicisti, con le carte in regola per affrontare un'importante carriera..."
M.D., Piano Time, 7-8/1988
"...questo recital rivela (confermandole) le doti interpretative di questi giovani musicisti, che oltre a sfoggiare sicura padronanza tecnica del rispettivo strumento mostrano pure un senso spiccato della musica da camera, fatto di personalità e attitudine dialogale..."
A. Casile, Stereo-Play, 6/1988
"...Il programma è alquanto impegnativo ma i due artisti l'affrontano con sicurezza e intelligenza..Il risultato è un disco più che piacevole: affascinante..."
W. Weawer, Panorama, 6/5/1988
"Si è da poco concluso l'anno dedicato a Ravel per il cinquantenario della sua morte e la Fonit-Cetra ci consegna un bellissimo omaggio postumo dedicato all'opera del musicista francese... una prestazione che risulta complessivamente di qualità sempre elevata."
E. Restagno, Stampa Sera, 15/4/1988
"...interpretazioni di altissimo livello...La loro è una lettura fresca, cesellata nelle dinamiche e animata da un respiro comune..."
A. CZ., IL SECOLO XIX, 13/3/1988
"...strumentisti di solida preparazione e viva intelligenza musicale...offrono delle singole pagine raveliane interpretazioni molto accurate e raffinate per soluzioni espressive e limpidezza tecnica..."
R. Iovino, La Stampa, 6/3/1988
“Il gusto raffinato della scrittura ha trovato nei due esecutori interpreti sensibili e puntuali...Marco Rapetti, solista autorevole, dimostra in questo disco di essere anche un elegante camerista..."
Corriere Mercantile, 5/3/1988